A rede social das oportunidades e negócios

 

Hoje,vou elogiar uma rede social na qual entrei faz pouco tempo.E nela estou conquistando espaço.O que mais estou gostando é a possibilidade de aprender lendo artigos profissionais,ampliar meu networking com gente muito competente e talentosa e mostrar meu trabalho.São inúmeras as possibilidades de usá-la para fins profissionais.E ainda não estou no plano PREMIUM. Mas para frente.

Há muito tempo,li em um jornal,um artigo que tinha uma crítica muito ruim e maldosa sobre ela.Quem escreveu disse que o "linkedin era a rede social do desempregados." Pobre infeliz. NÃO É NÃO. É uma rede social onde se encontram profissionais e empresas competentes que compartilham muitos artigos e videos bons com os quais se pode aprender e tirar ótimas lições para a vida,carreira e futuros negócios.Além de podermos estabelecer conexões, parcerias e laços profissionais com pessoas das mais variadas formações e talentos para futuros trabalhos e projetos. Foi nela que reencontrei antigos colegas e um profissional que vai cuidar do guarda roupa de meus projetos de teatro,dança e cinema.

Eu recomendo o LINKEDIN. Redes social nota 10.

A rede social onde menos cresço e percebo que estou sendo "boicotada" é no instagram.Mesmo tendo passado para uma conta profissional percebo que meu conteúdo não está alcançando quem eu gostaria.Acho que isto só vai acontecer quando EU começar a investir um VALOR nos meus posts, isto é,conjugar o verbo TURBINAR.Entederam? $$$$$$$$$$$$$$

Então realmente,vou crescer e APARECER como desejo nesta rede.Infelizmente,é assim,que funciona.

#empreender #artigos #artemeunegocio #networking  ##sucessoprofissional #carreirasenegocios

 

O linkedin é um mundo.E estou nela para ler,estudar,fazer networking.encontrar colabs e parceiros.Publicar conteúdo,encontrar oportunidades de trabalho e divulgar minha |ARTE.

Um ARTIGO  excelente que encontrei em uma comunidade.Adorei e compartilho aqui. Créditos citados.

Artigo do Linkedin.

Quais são as melhores maneiras de trabalhar com outros artistas no palco?

Alimentado por IA e pela comunidade do LinkedIn

Em cena você tem o importante papel de hospedar e facilitar um show que envolve outros artistas, como comediantes, músicos, palestrantes ou dançarinos. A forma como você interage com eles no palco pode fazer uma grande diferença na qualidade e no fluxo do evento, bem como em sua própria reputação e credibilidade.

Neste artigo, você aprenderá algumas das melhores maneiras de trabalhar com outros artistas no palco, desde a preparação até a comunicação e feedback.

Principais especialistas neste artigo

Selecionados pela comunidade a partir de 2 contribuições.Saiba mais imagem do perfil do usuário.

Fonte:

Tonja Walker

Actress/Writer/Producer, Emmy nominated actress, Tony nominated as Associate Producer of Enchanted April, award winning…

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Pay attention to the live audience, the director, all that’s happening onstage and be ready to improvise at anytime. One of my favorites to watch is Steve Harvey because he comes across as if he cares about the contestants, and is a great improvisational performer. It’s those unscripted moments that make him a blast to watch. I often don’t remember what I say between me and the others onstage because I’m totally in the moment and focused on the other guests and contestants. Of course in the forefront of your mind is the structure, direction, and timing of the show but that becomes second nature. If you know those things in your heart, automatically, your interaction with the others onstage will be your best moments for them and for you.

 Absolutely. Usually the segment producer does this groundwork and gives you the notes about everyone. Also the segment producer makes sure the talent, guests or other actors onstage will have everything they need. Double check though. Because of the others onstage don’t have everything they need and you didn’t check in with them ahead of time, the person who looks like they are at fault in front of that audience? Is you! You don’t want that. So let everyone do their job for sure, then double check with each guest to be sure they are taken care of and ready. Then enjoy the show!

 

Veja o que outras pessoas estão dizendo

Conheça o seu papel

Antes de pisar no palco, você precisa conhecer seu papel e responsabilidades como artista. Seu principal trabalho é introduzir e fazer a transição entre os atos, manter o público envolvido e entretido e encerrar o show graciosamente. Você não está lá para roubar os holofotes ou competir com os artistas, mas para apoiá-los e criar uma atmosfera positiva. Você também precisa estar ciente do formato, tema e tom do programa e ajustar seu estilo e conteúdo de acordo.

 

Comentários e contribuições

Seja flexível e adaptável.Você precisa ser flexível e adaptável para lidar com quaisquer situações inesperadas ou desafios que possam surgir no palco. Por exemplo, você pode ter que lidar com dificuldades técnicas, restrições de tempo, reações do público ou problemas com o artista. Nesses casos, você precisa manter a calma, confiança e criatividade, e usar suas habilidades e experiência para improvisar e resolver o problema. Você também precisa ser respeitoso e solidário com os artistas, e ajudá-los a superar quaisquer dificuldades ou erros.

Faça sua pesquisa

Uma das melhores maneiras de trabalhar com outros artistas no palco é fazer sua pesquisa sobre eles com antecedência. Descubra seus nomes, origens, conquistas e especialidades e use essas informações para criar apresentações personalizadas e respeitosas. Você também pode procurar alguns pontos em comum ou fatos interessantes que você pode usar para construir relacionamento e humor. Fazer sua pesquisa mostrará que você se preocupa com os artistas e seu trabalho, e que você está preparado e profissional.

 Comunique-se de forma eficaz

A comunicação é fundamental para trabalhar com outros artistas no palco. Você precisa se comunicar com eles antes, durante e depois do show, para garantir que tudo corra bem e que todos estejam na mesma página. Antes do show, você deve verificar com eles sobre suas preferências, expectativas e requisitos, como como eles querem ser apresentados, por quanto tempo eles vão se apresentar e quais equipamentos eles precisam. Durante o show, você deve prestar atenção às suas dicas, sinais e feedback, e se adaptar de acordo. Após o show, você deve agradecê-los, parabenizá-los e trocar feedbacks construtivos.

 

A morte não existe

 

"EU sou a luz do mundo.Quem me segue,nunca andará em trevas,mas terá aluz da vida".

João 8:12

Amanha é dia de FINADOS. Dia de orações e de visitar aqueles que AMAMOS em vida e que hoje,não estão mais aqui neste mundo.Não podemos deixar a tristeza invadir nossos pensamentos e corações. As saudades dos que amamos e estão ausentes em nossas vidas pertubam e entristecem o coração.Mas quem é firme em sua fé e crença na vida além da morte,consegue seguir adiante sabendo que um dia ao completarmos NOSSA JORNADA AQUI NA TERRA,vamos reencontrar todos aqueles que nos eram queridos no plano espiritual.

A ressurreição de CRISTO mostrou que a vida é eterna.

Eu creio. Amigos e entes queridos e amados que DEUS  continue cuidando e os iluminando próximo dele e em sua infinita misericórdia.

 Pai querido e amado,que DEUS continue cuidando e te iluminando nesta nova jornada de vida espiritual.Te agradeço pela minha vida,por tudo que fizestes por mim e nossa família.

Grata pelos cuidados,lutas,lições,sacrifícios e momentos que compartilhamos quando ainda vivias e caminhavas neste mundo imenso de DEUS. 

O  que EU te devo não pode ser avaliado.

DEUS TE ABENÇOE AGORA E SEMPRE.

 

"Eu vou para DEUS,mas não esquecerei  aqueles que amei em vida." Santo Agostinho.  

Que a paz de espirito,a mansidão,o amor e bondade de CRISTO console todos os corações no dia de finados.Ninguém neste MUNDO sofreu mais do JESUS. Vamos lembrar disto.

 

Ver para aprender e reelaborar

 

Dança expressiva dramática ou dança cênica é um termo para o conceito que subjaz e define meu  projeto multidisciplinar: uma combinação de teatro e dança em um conjunto variado que envolve performances,mímica,contato-improvisação,dança flamenca e linguagem teatral.

A proposta é estética e curricular para formação de um ator mais versátil e expressivo que, utiliza a dança como uma disciplina corporal capaz de estabelecer uma ligação com o treino interpretativo.Trata-se de uma proposta cênica que não objetiva apenas a atuação em cena,mas enriquecer a interpretação dos artistas envolvidos,incorporando dança às construções cênicas de um espetáculo teatral. 

O projeto busca se beneficiar e utilizar propostas de trabalhos corporais específicas,possibilitando que a disciplina de expressão corporal restrita às salas de dança,faça parte do cotidiano de profissionais de teatro, enriquecendo suas propostas de construção de cena.O projeto resultou em um espetáculo de dança e teatro que combina estrutura gestual,plástica e poética.Inspirada na dramaturgia de Federico Garcia Lorca coloco em cena um universo feminino inspirado nas suas mulheres.

Desenvolvo há mais de 12 anos um trabalho contínuo de pesquisa e prática corporal para atores que envolve duas linguagens artísticas:o teatro e a dança flamenca.Neste trabalho é muito importante utilizar os recursos do teatro e da técnica flamenca como um preparo corporal para a cena. A dança flamenca principalmente,como uma disciplina de expressão corporal ajuda um ator não só a respirar melhor,como desenvolver capacidade física para improvisar,de concentração foco,observação e escuta interna e externa.Por este motivo faço amplo uso de recursos áudio visuais importados sobre dança flamenca que tem como objetivo o estudo e o aperfeiçoamento em sala dos códigos de baile flamenco.Sempre procuro explorar estes conteúdos dentro de um contexto teatral. 

 

Meu próximo "projeto de teatro" faz amplo uso dos códigos de baile flamenco,artes plásticas,videos e teatro físico para contar  cinco histórias inspiradas no universo feminino de Federico Garcia Lorca.O projeto finalizado resultou em Paredes Y Adelas e AT_MOSFERAS. O projeto dança dramática ampliado para a fase A GEOGRAFIA DA CENA engloba ainda mais 2 espetáculos de dança:AUTORETRATOS  e  FELIZ ANIVERSÁRIO. E uma releitura de um espetáculo já apresentado A DANÇA DA VIDA . Minha maior inspiração é Pina. Pura inspiração.

Esperança

 

Eu confesso que ando muito decepcionada com o que estou vendo acontecer no mundo.Parece que viver o aqui e agora é o principal objetivo.Eu tenho casa,eu tenho dinheiro,eu tenho saúde,eu tenho influencia e poder.O que está acontecendo no mundo não me interessa.Eu estou muito bem onde estou.Não tenho que me preocupar com nada.Pelo menos até o problema me envolver.Assim,está caminhando a humanidade.

Ainda existe esperança?Acredito que sim. E depende da maneira como lidamos com os problemas.

Eu sou muito ativa nas redes sociais.Eu gosto de compartilhar os bons e maus momentos.Porque felicidade não faz parte da vida o tempo todo.Tem momentos de perdas,fraquezas,derrotas,traições e decepções.

Mas tem momentos também que chegam pessoas e dão uma chacoalhada na vida da gente.Olha o que você tem e eu não tenho e mesmo assim sou feliz. 

Eu me recuso a acreditar que a humanidade perdeu o rumo.A maioria NÃO.E vejo nos gestos de amor e sacrifício pelo próximo.Eu acredito que muitas coisas boas ainda estão reservadas por DEUS para este lindo planeta.E nos momentos que sinto que vou fraquejar oro a DEUS para fortalecer minha fé e não deixar de ter esperança de que o mundo vai melhorar.E peço para que ele  ilumine o"coração dos poderosos" para que parem de pensar mais neles mesmos e olhem para  fora de seus mundinhos miúdos e enxerguem o que está acontecendo lá fora. O mundo é um só.Não existe eu aqui e você lá.Estamos todos no mesmo BARCO. No mesmo planeta.O que acontece lá fora atinge nós aqui no Brasil também. 

Sempre que quero me acalmar assisto A paixão de cristo.Uma grande jornada de fé,esperança,desafios e resignação foi a passagem de CRISTO por este planeta.Ninguém sofreu mais do que ele neste mundo.Um dos filmes mais fortes que assisti no século 20 foi o filme de Mel Gibson.Muitas profecias e passagens da bíblia se concretizando.Não tenho mais dúvidas para onde caminha a humanidade.Quem mais está segurando na mão de cristo?Ainda há tempo? Ainda podemos ter esperança de mudar o rumo dos acontecimentos?Sim. Eu acredito que sim.Deus controla o mundo.Mas quem vive no planeta somos nós.O que ainda podemos fazer para nos salvar?Muito. Principalmente,praticar a bondade e a solidariedade.O que mais lamento é a estupidez das guerras. De todas elas. Sofremos todos. Dinheiro,poder,religião não importa o motivo para se matar pessoas e causar danos irreparáveis ao planeta.Todos perdemos.E ainda não aprendemos o principal para viver em paz no mundo. A cultivar a tolerância.A "ficha não caiu."E pelo jeito não vai cair tão cedo.Passamos por uma pandemia que PAROU o mundo. O COVID 19. QUE NOS LEMBROU QUE SOMOS TODOS MORTAIS.Foi um tempo sombrio de muita dor,sofrimento e perdas.E impotência.Tivemos que ficar um tempo isolados,afastados muitas vezes de quem amávamos.E assistindo a dor de quem perdia entes queridos e amados.Será que um dia teremos consciência do mal que estamos fazendo a nossa casa sagrada a TERRA?Talvez a ficha caia sim um dia.Mas espero que não seja tarde demais. #israel #pazaoshomensdeboavontade #jesuscristosalvador

Atores ao poder já

 

A marca de um artista tem que representar seus valores,interesses,preferências,gostos e ideais.

 

Tudo em que o artista acredita tem que refletir seu jeito de ser e como expressa sua arte.Eu sei o que me satisfaz e deixa feliz.Na vida é preciso equilibrar bem estar pessoal com bem estar profissional. Atitude,personalidade e ideais  fazem um artista se destacar.E dançar me faz um bem tremendo.

Cada ser humano é único.Ninguém tem que se submeter a padrões de beleza impostos pela sociedade.Não temos que nos sentir desconfortáveis por não nos ajustarmos a eles.Cada UM deve aceitar só o que lhe faz bem.EU valorizo a visão que tenho de mim. Eu valorizo meu jeito de ser que traz credibilidade e valor a meu trabalho.Cada momento reflete o que estamos vivendo.

O sonho e realização de todo artista é viver do que ama. E nada e ninguém pode impedir isto.Eu ainda aprendia a dançar flamenco na década de 90 quando comecei a dar aulas particulares para colegas de classe que tinham dificuldades em fazer determinados exercícios,pois como falei em um post, na metodologia tradicional de dança o aluno fica em frente ao espelho e apenas repete passos e movimentos.O professor não usa vocabulário e termos técnicos da modalidade de dança para fazer o aluno aprender.Ele não explica o que é um arremate e nem uma punta.No início eu tinha dificuldades como a maioria de meus colegas de classe em aprender e executar estes passos porque NADA se explicava em sala.ERA OLHAR E FAZER.Quando comecei a pagar e frequentar aulas particulares e importei cursos didáticos espanhóis  para estudar e praticar por conta própria,o universo flamenco ficou mais acessível e claro para mim.E com o tempo comecei a dar minhas aulas para amigos e depois pessoas interessadas que me procuravam para se iniciar nesta MODALIDADE DE DANÇA.

Eu me orgulho em dizer que paguei os 3 anos e meio do curso profissional de ator para tirar meu DRT DE ATRIZ ensinando flamenco.E dando aulas de teoria teatral,leitura dramática e expressão corporal para colegas de classe que tinham dificuldades em ler um texto e interpretá-lo.Hoje,depois de muito autodidatismo,de muitos cursos e worshops que frequentei me sinto segura e com autoridade para ensinar muito mais.E em breve,vou compartilhar todas estas experiências em minhas redes sociais.Principalmente,em vídeos no meu canal no youtube.

Cada dia que passa tenho a certeza de que estou no rumo certo do que pretendo alcançar em minha área profissional.Não só o reconhecimento como a artista talentosa que sou,mas a possibilidade de transformar meu talento em uma “marca.” Eu amo minha profissão.Arte para mim não é só diversão  e realização profissional.É a forma que encontrei de me comunicar com pessoas e influenciar condutas humanas para tornar o mundo um lugar bom e em harmonia para se viver.

 

 

O que fazem os artistas?

 

Arte não é comércio

O artista é sua própria marca.Sua voz,aparência,cor,suas preferências,seus talentos,suas experiências.Vou ter a minha MARCA de um produto também. Ela vai envolver arte,educação e cultura.Artistas de verdade trabalham e vivem ás custas de seu talento e vocação.Não se vendem a governos corruptos para enriquecer rapidamente e satisfazerem seu ego e interesses mesquinhos.Nem todo mundo está a venda no Brasil.Ética,moral e honestidade não tem preço.Eu não digo SIM para tudo.Meus ideais,valores,princípios de vida não podem ficar em segundo plano.Minhas razões são legítimas e eu acredito nelas.Não vou sacrificar o que acredito e que conduz minha vida em favor de interesses alheios.

A melhor arma contra a censura que vem ocorrendo no Brasil. A CONSTITUIÇÃO BRASILEIRA. NOSSA CARTA MAGNA DE 1988. Eles podem não respeitar ela.Eles podem queimar e cuspir nela.Eles podem não cumpri-la. Mas NÓS não. Nós a respeitamos.As redes sociais deram voz e rosto ao cidadão comum e o tornou também protagonista da história de seu país.Quem antes dominava o controle da informação não aceita este fato irrefutável.A PL DA CENSURA não vai nos calar. Liberdade de expressão é um direito assegurado na constituição.Nunca mais iremos tolerar e não aceitamos mais censura no Brasil. A verdade é que querem calar as redes sociais que deram voz ao povo.Não vão nos calar.

VERGONHA

Aqui alguns dos "pseudo artistas brasileiros" que não representam o povo brasileiro de bem. Vivem às custas do suado dinheiro público e ainda apoiam e  querem colocar mordaça na nossa liberdade de expressão.Nos enganaram muio tempo.Agora não mais.Sabemos como funcionava e como funciona o "esquema." ACABOU. Banca o otário quem quer, 

 #nóssomosasredessociais #pldacensuranão #globolixo #leiroubanet não toleramos

Escrita criativa e imaginação

 

Como me abasteço de idéias para meus projetos e criações artísticas? Da vida real e de tudo o que trago para ela ao investir em educação e cultura.

Livros,filmes,literatura,museus,passeios,teatro,pessoas com quem tenho parcerias,conversas com amigos,experiências dos cursos de atuação que vivenciei.Tenho feito muito uso da ESCRITA CRIATIVA. É um processo muito criativo de desenvolvimento de textos para mim.Sou formada em letras e tenho mais facilidade para escrever e criar.Mas mesmo quem não tem muita intimidade com o processo de escrever,conhecendo um pouco de teoria da linguagem e gramática consegue escrever criando histórias e textos criativos de autoria própria.

Me perguntam como EU consigo escrever com tanta fluência e rapidez. Leitura.Muita leitura.Assisto muitos filmes.Gosto de histórias em quadrinhos e pinturas.Tenho séries brasileiras e estrangeiras que revejo sempre que posso.De um único conto lido,de um parágrafo ou de uma cena que vi em um filme EU VIAJO e crio minha escrita e universos paralelos. Vão poder conferir este trabalho VISUALMENTE em cenas,selftapes e videobooks novos com textos escritos e criados por mim.

Minha intenção com a escrita criativa é mostrar meu trabalho de atriz nas mais variadas situações do dia a dia.E a vida e a ficção tem sido ótimas referências para EU escrever e buscar inspiração na vida real e na ficção.

Mas como começar?Por onde começar?Que elementos fundamentais devo conhecer e buscar  dayse para escrever uma história,um texto autoral meu?Tenho que conhecer os gêneros dramático,lírico,épico?Se não os conhece  se interesse por eles e procure  sim conhece-los para os diferenciar.

Na faculdade de letras além das disciplinas obrigatórias tinham as optativas para completar a carga horária.E mesmo muito atarefada com trabalhos acadêmicos,eu arranjava tempo para cumprir um programa meu,que envolvia atividades extra-currículares que ampliavam minha bagagem cultural.Na época (entre 1994 e 1998) não tínhamos todo este universo educacional e cultural que oferecem hoje,as redes sociais e a internet.E mesmo assim,eu supria o que o curso não me dava.E tinha contato com os alunos de outras unidades da USP como a filosofia,história e artes cênicas.

Pela escrita criativa estou dando um NOVO COLORIDO aos meus textos autorais.Eu gosto de ler e escrever.MUITO.Quando escrevo eu me envolvo com tema.Pesquiso.Meu processo é assim.Estando ou não envolvida com o texto emocionalmente procuro conhecer um pouco mais sobre ele.Depois parto para a escrita criativa com umas dosagens do que  vivi e tenho vivido na na vida real e deixo a imaginação conduzir o restante.

Faço amplo uso de fotos,imagens,pinturas.Se posso  uso uma combinação variada para partir para a escrita.Impressões que tive e vivi em situações reais.Tudo me auxilia a mergulhar em um assunto,me ajuda a criar conexão com temas,com a ficção e assim espero criar VISUALMENTE conexão com o público que quero atingir.

Para se inspirarem

Literatura: o cortiço,uma vela para dário,madame bovary,o diário de anne frank,a cartomante.

Filmes metalinguisticos:Tio vânia em nova york,tootsie,a garota do adeus,birdman, a mulher do tenente francês,o fiel camareiro,oito e meio,paris nos pertence,crisântemos tardios,noises off,tiros na brodway e muitos outros imperdíveis.

Filmes para exercitar a interpretação apenas em silêncio, sem utilização de textos: filmes de OZU,nostalgia de tarkosvky,vocês os vivos de roy anderson,fogo de hique montanau,las acacias de pablo goidellim,cavalo de turim de bella tari. Eu os uso para estudar e treinar interpretação para câmera sem dizer uma palavra.Para criar intimidade com a câmera.

 Posts meus  sobre o tema

http://daysecabralatriz.blogspot.com/2017/06/como-contar-e-inventar-historias.html

 

http://opalconaoeumsetdecinema.blogspot.com/2017/08/um-final-de-cortar-o-coracao.html

 Bibliografia

Assistir